Marina Schulze ist eine Malerin im klassischen Sinne – Malen nach Augenmaß - alla prima – am liebsten in Öl oder Acryl auf Leinwand, gelegentlich auch auf Papier. Ihre Sujets wechselnd, aber in Serie – Pilze, Wasseroberflächen, oder der menschliche Körper.

Wobei der Gegenstand an sich weniger von Bedeutung ist, als seine Oberfläche und das, was sich darunter verbirgt. Und dennoch, oder gerade weil Marina Schulze eine virtuose Fähigkeit zur Wiedergabe der Natur besitzt, ist es nicht die malerische Imitation von Realität, welche sie primär interessiert. Sie konzentriert sich auf Ausschnitte eines Gegenstandes, auf Details, welche sie in ihren Arbeiten in ein ungewohntes, größeres Format übersetzt. Diese Amplifikation von Feinstrukturen, der Wechsel von einem Mikro- in einen Makrokosmos, ermöglicht ein Ausloten der Grenzen zwischen Wahrnehmung von Gegenständlichkeit und ihrem Übergang in eine abstrakte Form- und Farbensprache. Über den Prozess der Ausschnittsvergrößerung hinterfragt Marina Schulze das Wertigkeitsgefüge und Spannungsverhältnis zwischen Detail- und Gesamtbildnis. Welchen Eindruck hinterlässt das Detailbildnis im Vergleich zum Ursprungsobjekt – einen kongruenten? Nicht zwangsläufig, wie die in wunderschönen Rot-, Orange- und Weißtönen gehaltenen, sehr ästhetisch wirkenden Pilzlamellen aufzeigen, die zu einem Fliegenpilz gehören.

Hier zeigt sich der Kern der Arbeit von Marina Schulze - ein Spiel mit der Wahrnehmung und Empfindung des Betrachters, ein Verwischen von Realität, ein Herausfordern von visuellen Missverständnissen. Und was fühlt der Betrachter selbst beim Anblick der Bilder von Marina Schulze? In erster Linie einfach nur großartige Malerei.